字内悟与字外悟

书法上的悟大致可分字内悟，字外悟。这是从学习和创作两个阶段来区分的，两者缺一不可。字内悟，主要是以古人为师，通过长期的临摹，逐渐领悟并掌握书法的书写法则，这是学习的第一阶段；字外悟，是在以古人为师的基础上，进一步以造化为师，从无法中求法，从观察天地万物的自然和变态中领悟书法的真谛，这是书法艺术创作的最高境界。

在书法学习中，要观其形、得其意，要写写想想，手摹心追。清代书法家朱和羹在《临池心解》中这样说：观能书者，仅得数字揣摩，便自成体。无他，专心即久，悟其用笔、用墨及结体之法，供我运用耳。他主张临摹应学得精到，关键在于用心揣摩，认真领悟古人用笔、结体的方法，从中找出规律性的东西，找出神妙之处。近代书画家沈尹默先生曾谈到米芾的《十七帖》，对米芾的惜无索靖真迹，观其下笔处一语不理解而感到疑惑：为什么米芾不说观其用笔处，而要说下笔处？后来恍然大悟，原来历代名家下笔皆用中锋。沈尹默用这个方法去发奋临摹王羲之的《兰亭序》，便渐能上手，心驰笔重。这是字内悟的很好例子，由此可见，向古人求法绝非一朝一夕之易事，而是需要一个长期曲折的过程，要循序渐进，边学边想，屡疑屡悟，有了悟才能有长进。

字外悟与字内悟不同。清代书法家宋曹认为，书无完法，必以古人为法，而后能悟生于古法之外也。悟生于古法之外而后能自我作古，以立我法也。这就是从字内悟入门得法而转化为字外悟。入是为了出，能出方能创造书法艺术，创立我法而独树一帜。字外悟，决不能浮光掠影、走马观花、马马虎虎，只停留在事物的表面现象上，必须深入事物的本质，探索它们发展变化的规律。只有理通神会，才能进入融天机于自得，会群妙于一心的高妙境界。古人从鹅群戏水、逆水行舟、担夫争道、群丁拔棹、人舞蛇斗、雨漏屋痕、夏云变幻、江涛翻腾等生活中司空见惯的现象中领悟书法的真谛，都是字外悟的生动事例。

字内悟与字外悟虽有区别，但又是互相沟通的。历代书法家都是不断从字内悟又从字外悟中提高自己的书艺水平的。宋代四大书法家之一的黄庭坚就是善于妙悟的一个，他早年从周越学书20年但未能悟古人用笔之妙，所写的字死板呆滞，未能脱俗，后来得到张旭、怀素、高闲墨迹，才窥得笔法之妙，并进一步上求秦汉篆隶，乃悟古人用笔与笔意。他自己说：近时士大夫罕得古法，但弄笔缠绕，遂号为草耳，不知与科斗、篆、隶同意，数百年来，惟张长史、永州狂僧怀素及余三人，悟此法耳！他从科斗、篆、隶中悟到草书用笔亦应向背分明，并非随意弄笔屈曲，这是字中悟。晚年他又云得苏才翁子美书观之，乃得古人笔意。这也是字中悟。余寓居开元寺之怡思堂，坐见江山，每于此中作草，似得江山之助。这是字外悟。黄庭坚勤于学习，善于学习，好学善悟，书法水平不断提高，到了晚年，其笔力已是炉火纯青，臻三昧超妙之域了。（节选自《文艺评论》，有删改）

6．关于字内悟与字外悟，下列表述不符合文意的一项是 （ ）

A．字内悟与字外悟分别体现在书法艺术学习与创作两个阶段中，两者先后有序，不能颠倒。

B．字内悟是书法学习的第一阶段，它要求学习者从对古人书法的长期临摹中领悟并逐渐掌握书写法则。

C．字外悟属于书法艺术的创作阶段，强调的是以造化为师，要求对天地万物的自然和变态进行临摹。

D．字内悟与字外悟两者缺一不可，前者是后者的基础，而后者则是一种更高境界的升华与提高。

7．在书法学习中，下列表述不能体现手摹心追的一项是 （ ）

A．以前人字帖为楷模，在长期的临摹中体会领悟进而掌握书写法则。

B．古人从鹅群戏水、逆水行舟、担夫争道等生活中的现象中领悟书法的真谛。

C．用心临摹，认真体味古人书法作品，找出神妙之处，善于总结规律。

D．临摹字帖也要善于质疑，在质疑中发现问题，获得领悟，取得进步。

8．下列表述符合原文内容的一项是 （ ）

A．书法艺术创作就是要完全摆脱前人的影响，独树一帜，从而达到以造化为师，从无法中求法的最高境界。

B．沈尹默先生在研究米芾《十七帖》时，发现问题并敢于质疑，后来又在对王羲之《兰亭序》的体悟中找到了答案。

C．历代书法家既主张字内悟与字外悟的不同，又强调两者的相通之处，从而在研究与创作中提高他们的书艺水平。

D．黄庭坚善于妙悟，他从前人字帖与自然中体悟到了用笔的精妙之处，从而摆脱了周越书法死板呆滞的缺点。

参考答案